4 شهریور 1402 عصر طراحی آرت دکو Art Deco که عمدتاً با دهه 20 خروشان همراه است، هنر تزئینی را به شیوه ای بسیار مدرن به تصویر می کشد. دوران خلاقیت که پس از آرت نوو به دنبال داشت با ویژگیهای سبکی دوسوگرا مشخص میشود. این سبک بر موج مدرنیسم سوار می شود، اما به ارزش های هنری و صنایع دستی وفادار می ماند، اما به دستاوردهای صنعتی جدید، به ویژه از نظر مواد، نیز متکی است. آرت دکو با طراحیهای سبک و ساده خود، شادی پرشور و سبک زندگی پر از مهمانی را بیان میکند. جهت اجرا و نصب کاغذ دیواری، آینه کاری دکوراتیو و مشاوره با کارشناسان مجرب ما در اکسون دکور همین امروز تماس بگیرید. 26153417 - 26153735 - 26153895 مدل های کاغذ دیواری سبک آرت دکو کدامند؟ آرت دکو یک دوره طراحی پر زرق و برق است که در دهه 1920 به اوج خود رسید. این جنبش هنر تزئینی که به دنبال آرت نوو انجام شد، ترکیبی سبک از عناصر سبک با میل به شکوه است. عصر طراحی پر زرق و برق آرت دکو ریشه در پاریس دارد. این دوره طراحی فرهنگی، که در هیچ جنبش خاصی دیده نمی شود، سال های 1918-1940 را در بر می گیرد و در اواسط دهه 1920 به اوج خود می رسد. در آمریکا، شخصیت ادبی جی گتسبی به نماد ماندگار آن سال تبدیل شد. هنر تزئینی آرت دکو اصطلاح فرانسوی برای هنر تزئینی است. تسلط عناصر تزیینی از ویژگی های بی چون و چرا و قابل توجه این دوران است. فرمهای شفاف، صاف و ظریف بسیار مورد توجه است و جذابیت منحصربهفرد آنها با رنگهای قوی و خالص و همچنین رنگهای طلایی و نقرهای تاکید میشود. آرت دکو منعکس کننده سبک زندگی مجلل و باشکوه مهمانی دهه بیستم است. ترکیبی سبک و التقاطی از عناصر سبک نقوش گل، عناصر ارگانیک یا بتنی به صورت انتزاعی و دو بعدی نمایش داده می شود. هندسه باریک، شکستگی های تیز و خطوط ظریف عناصر تزئینی، نقوش و الگوها را تشکیل می دهند. فقدان سایه ها و عناصر طبیعی، سبکی مدرن را ایجاد می کند. روشهای تولید صنعتی مواد جذابیت های جالب جدیدی مانند کروم یا پلاستیک را به این سبک می افزاید. جانشینی آرت نوو آرت دکو با تمرکز بر کیفیت و ساخت، جانشین آرت نوو شد. تولید انبوه صنعتی را رد نمی کند، اما در عوض هوشمندانه از آن به عنوان منبع الهام از نظر طراحی و مواد استفاده می کند. هنر مدرن، که دائماً در حال تکامل است، سرعت و منبع ایده ها را فراهم می کند. کدام ویژگی های خاص، الگوهای مجلل دوره آرت دکو را مشخص می کند؟ الگوهای آرت دکو شاید به دلیل ویژگیهای سبک دوسویهشان ارزش تشخیص بالایی دارند. فرم زیبا، مواد با کیفیت بالا، رنگهای تند، و همچنین تاکید بر حسی بودن، رنگ و بویی خاص را برای الگوهای کاغذ دیواری سبک آرت دکو ایجاد میکند. ظرافت فرم یک هاله روشن، به فرم ظرافت می بخشد، به عنوان مثال؛ عناصر الگوی گلی تلطیف شده مانند لوزی ها و فرم های شبیه به بادبزن یا کمان های بی نهایت. هندسه های ارگانیک جدیدی ایجاد می شوند که، به دلیل انتخاب های رنگی فوق العاده، کنتراست تحریک کننده ای را ارائه می دهند. مواد با کیفیت بالا مواد گرانبها مانند مخمل، ابریشم و پارچه های زربافت از عناصر مهم این سبک هستند. سطوح براق و درخشان، گاهی اوقات لاکی، بینایی و لامسه را مسحور می کنند. مروارید، بدلیجات و پولکهای درخشان در آرت دکو ضروری هستند، چه روی لباسها و کیفهای زنانه و چه در منسوجات خانگی. رنگ های قوی در این عصر طراحی، رنگ ها باید روشن، شدید، عجیب و غریب و متضاد باشند تا نیاز به تجمل را برآورده سازند. قرمز، سبز و آبی اغلب با رنگ طلایی قاب گرفته میشوند تا فاکتور زرق و برق را به حداکثر برسانند. مشکی و طلایی یکی دیگر از ترکیب های رنگی معمول در سبک هنری آرت دکو است. حسی بودن موضوع تاکید بر حسی که مشخصه زندگی دهه 1920 بود که از طریق مهمانی های شیک بیان می شد، در همه زمینه های زندگی وجود دارد. الگوهای آرت دکو نشان دهنده زیبایی های جدید، ناشناخته، عجیب و غریب و همچنین دستاوردهای فنی هستند. محبوب ترین نقش و نگارهای کاغذ دیواری آرت دکو کدامند؟ کاغذ دیواری به سبک آرت دکو با الگوهای گل، هندسی و استوایی چشم نواز مشخص می شود. بادبزن ها و حیوانات نیز در میان علاقه مندان به این هنر تزئینی محبوب هستند. بادبزن ها یکی از مشهورترین نقاشان مدرنیسم وین، اسکار کوکوشکا، بادبزن ها را به صورت نامه های عاشقانه مصور طراحی کرد. بادبزن که از قرن شانزدهم در اروپا رایج شده است، عمدتاً به دلیل اجزای تزئینی، مد روز و کمتر به دلیل عملکرد آن، یک عنصر نمادین است. در آرت دکو، بادبزن ها به عنوان اکسسوری های استوایی عجیب و غریب نیز دیده می شوند. حیوانات آرت دکو عاشق زیبایی و تجمل، گرانبها و خارق العاده است. از نظر فرهنگی خیلی باز است. این ویژگی اغلب از طریق نقوش حیوانات گرانقیمت بیان می شود، به عنوان مثال؛ حواصیل یا طاووس. حواصیل، به عنوان پرنده خوشبختی شناخته می شود، در حالی که طاووس مغرور نماد زیبایی، ثروت و غرور است. حیوانات افسانهای یکی دیگر از موتیفهای محبوب هستند که موازی با مشخصه های سبک آرت نوو است. برای بررسی بیشتر مدلهای کاغذ دیواری طرح حیوانات کلیک کنید. هندسی وضوح و قابل فهم بودن هندسه برای طرح های آرت دکو عالی است. قوس ها، پله ها، زوایا و خطوط ناهموار، تزیینات معمول هستند که در طرح هایی متنوع و تمام نشدنی ارائه می شوند که دائماً به روز می شوند. برای مشاهده طرحهای کاغذ دیواری اشکال هندسی کلیک کنید. گلدار گیاهان سبک و دو بعدی، به عنوان مثال، برگهای درختان خرما، سرخسها و نیزارها یا سر گلهای رز، لالهها و همچنین شکوفههای ظریف نقش مهمی در آرت دکو دارند. برخی از نقوش طرح گل نیز از سبک ژاپنی الهام گرفته می شوند. برای مشاهده و بررسی بیشتر کاغذ دیواری گلدار کلیک کنید. گرمسیری کشورهای مختلف، نقوش مختلف. دوران آرت دکو دارای انبوهی از نقوش و الگوهای گرمسیری است که اشتیاق به مکانهای دور و سفر را بیدار میکنند. جنگل، میمونها، درختان نارگیل یا پوست تمساح و... شخصیت برجسته این تصاویر بر اساس فقدان طبیعی بودن و سایه ها، به این الگوها لمسی غیرقابل دسترس و حتی فراطبیعی می دهد. چرا به مدل های کاغذ دیواری آرت دکو «کاغذ دیواری گتسبی» نیز می گویند؟ گتسبی بزرگ به عنوان شخصیت اصلی و قهرمان رمان اثر اف اسکات فیتزجرالد در تاریخ ادبیات و سینما ثبت شده است. این میلیاردر مرموز به عنوان چهره نمادین دهه 20 شناخته می شود، سبک زندگی او مظهر آرت دکو است. شخصیت اصلی در رمان اف. اسکات فیتزجرالد اف. اسکات فیتزجرالد، نویسنده، با میلیاردر و افسونگر مرموز جی گتسبی که در مرکز رمان مشهور جهانی "گتسبی بزرگ" (منتشر شده در سال 1925) قرار دارد، شخصیت "دهه خروشان بیست" را خلق کرد. این پرتره از دهه بیست طلایی در آمریکا، با تمام جنبه های باشکوه و همچنین تاریکش، به فیلم های موفقی تبدیل شد که رابرت ردفورد و لئوناردو دی کاپریو و سایرین در آن حضور داشتند. سبک زندگی گتسبی برای آرت دکو نمادین است در رمان، توصیف فضای داخلی خوانندگان را قادر می سازد تا خود را در هنرهای تزئینی آن زمان غرق کنند. اقتباسهای فیلم، یک پانورامای سبک عالی از زندگی در دوران آرت دکو ارائه میدهد. تمام ویژگی های معمول این سبک در فضای مجلل باشکوه آنها توصیف شده است. محبوب ترین رنگ ها برای کاغذ دیواری های سبک آرت دکو کدامند؟ رنگهای روشن و قوی، اغلب با تضادهای چشمگیر، برای کاغذ دیواری های آرت دکو معمول هستند؛ همراه با طلایی و نقره ای، آبی، سبز، قرمز، صورتی، سیاه و خاکستری. کاغذ دیواری سبک آرت دکو به رنگ آبی هنری، عالی، سلطنتی. در مدل های کاغذ دیواری سبک آرت دکو، آبی، رنگ وسعت، فانتزی و هماهنگی، بسته به الگو و حالت مورد نظر می تواند متفاوت باشد. سایه های مدرن آبی مانند آبی مشکی، آبی کبالتی یا آبی جنتیانایی دارای جلوه ای قدرتمند و اسرارآمیز هستند، در حالی که آبی یخی، آبی اقیانوسی یا آبی کبوتری هاله ای آرام بخش و مسحورکننده را تراوش می کنند. رنگ خاکستری کاغذ دیواری سبک آرت دکو خاکستری شریک مناسبی برای نقره ای و مشکی است. تفاوت های ظریف مختلف این رنگ خنثی در طرح های تزئینی دهه 20 خود را نشان می دهد. خاکستری بر جنبه پیچیده آنها تأکید می کند و در ترکیب با رنگ سفید، جلوه ای دلربا و سبک دارد. رنگهای قهوهای، مسی و برنجی از خاکستری بهره میبرند، زیرا رنگی جذاب به آن اضافه میکند. رنگ سبز کاغذ دیواری سبک آرت دکو سبز، رنگ زندگی، طبیعت و امید، به الگوهای آرت دکو حضوری بینظیر میبخشد. طرح های سبز با پویایی شکوفا می شوند و روح را تقویت می کنند. سایه های سبز سنگ های قیمتی مانند یاقوت کبود، زمرد یا مالاکیت نیز بسیار محبوب هستند. سبز آبی و سبز زنگاری نیز مدرنیته ای تازه را تراوش می کنند. کاغذ دیواری سبک آرت دکو با رنگ نقره ای این زیبایی خیره کننده مظهر مدرنیته است. نقره ای از ظرافتی خالص برخوردار است و رنگی بسیار ارتباطی است. طرحهای آرت دکو با رنگ نقرهای حسی مرموز و عصر فضایی دارند. این امر به ویژه زمانی صادق است که نقره ای با سایه های تیره آبی و سبز ترکیب شود. رنگ طلایی کاغذ دیواری سبک آرت دکو هیچ کس نمی تواند در برابر شکوه و جلال مجلل طلایی مقاومت کند. در میان رنگ های تزئینی، بیشترین ارزش را در فاکتور زرق و برق دارد. علاوه بر این، رنگ های متالیک مانند آلومینیومی، کروم، مسی و برنجی به طور کلی نقش اصلی را در سبک های آرت دکو ایفا می کنند. آنها لوکس بودن را به روشی بسیار ظریف تر نشان می دهند، بنابراین طیف وسعت بیشتری از سلیقه ها را در بر می گیرند. الگوهای کاغذ دیواری امروزی از طرح های کدام هنرمندان عصر آرت دکو الهام می گیرند؟ بسیاری از طراحان از هنرمندان تجسمی الهام گرفته اند که در این دوره زندگی و کار کرده اند. در میان هنرمندان جهانی که اغلب بازتفسیر می شوند، هانری ماتیس، پابلو پیکاسو و رنه لالیک قرار دارند. هانری ماتیس هانری ماتیس نقاش فرانسوی (1869-1954) را بنیانگذار فوویسم می دانند که اولین جنبش مدرنیسم کلاسیک به شمار می رود. مضامین اغلب عجیب و غریب، ترکیببندیهای تصویری جذاب و رنگهای مسطح و روشن او همیشه الهامبخش هنردوستان و کارشناسان بوده است. پابلو پیکاسو پابلو پیکاسو نقاش، گرافیست و مجسمه ساز اسپانیایی (1881-1973) به همراه ژرژ براک کوبیسم را پایه گذاری کردند. در دهه 1920، نقاشی های او، وی را به نمادی از هنر مدرن تبدیل کرد. از سال 1924، این هنرمند به سوررئالیسم روی آورد و مدام سبک خود را تغییر داد و از استادان قدیمی الهام گرفت. رنه لالیک رنه لالیک (1860-1945) یکی از مهمترین طراحان جواهرات و شیشه فرانسوی در دوره آرت دکو است. با این حال، او با کار خود آرت نوو را نیز غنی کرد. اشیاء طراحی شده باکیفیت او مانند گلدانهای شیشهای، کاسه ها، گردنبندها با نقوش و رنگهای دوران سبک مربوطه از گرانترین اقلام کلکسیونرهای دنیا هستند. منتشر شده توسط : گروه معماری و دکوراسیون اِکسون